Nao Tamura

Nao Tamura是位日裔设计师，居住工作于纽约布鲁克林。Nao Tamura 父母是设计师，她从小就展露出对事物的好奇以及设计方面的潜质。其设计带有典型的日本设计风格，细腻雅致而富有材料和工艺的创新。

今天老工给大家带来她的优秀设计作品，我们一起来感受这股独属女性工业设计师的硬核温柔风吧~

SEASONS 2011

这些和树叶一样清新的碟子由硅砂材料做成，独特的柔韧性方便于灵活应用和运输。它可以像天然树叶一样灵活地卷起，也可以自由分层展示。

TURN+ 2021

TURN+是 2019 年发布的无绳照明支架“TURN”的姊妹型号。通过触摸传感器可将其色温从蜡烛的1900K 逐步调光为灯泡的2400K。完全防水的新电池可实现长达 500 小时的持续照明。

TIKI2021

受到小鸟启发设计的一款桌面灯，可以自由携带到任何地方。人们可以在如同凝固的水般清澈的有机玻璃上享受反射的美丽光线。

ISSEY MIYAKE 2019

这是一个我们沉迷于手机设备并且花费太多时间的时代，而这是一款可以看到清晰地刻在那里的“时间”的手表。

TRIANGLE 2020

TRIANGLE公共卫生间受到“折纸”启发，在这个细长的三角形场地上将折叠纸创建的几何形状空间化。关注薄度和表现力的同时考虑到建筑物墙壁和天花板的物理厚度。大胆的红色使其热烈而醒目。

TURN 2019

Ambientec 是一个专注于潜水灯的照明品牌。TURN采用 Ambientec 的独特技术，它是一款嵌入触摸传感器的防水无绳灯，可4级调节光以适应各种场合。

SAGE 2019

Sage设计灵感来自叶子背面复杂的静脉网络。两片小叶可以旋转以改变光线角度，就像幼苗对光线做出反应一样。充满电后，Sage可提供 150 小时照明。

URUSHI 2015

大小不一的碟盘参差不齐地镶嵌在透明玻璃中，在光线的折射下有着晶莹的光感，似落叶由风中飞舞坠入水中。

WEAVING THE LIGHTN 2017

激光具有高度定向性，非常高效。利用这些特性通过像游丝一样编织纤维，WEAVING THE LIGHTN为空间带来具有新价值的照明体系。

KANSO 2017

Kanso椅子以日本传统文化元素为灵感，具有适合任何现代生活方式的视觉轻盈感，而蓝色让人感觉宁静。

MOMENTO 2015

Momento灵感来源于水滴。玻璃上方有个点状的光源，光透过“水滴”时会发生光线集中。“水滴”周围的一圈玻璃并不是光滑的平面，而是特意留下的一圈圈轨迹。

FLOW[T]2021

威尼斯城市景观的倒影在傍晚的水面上闪闪发光，暗示着表面下有着一座想象中的城市。在现实世界与幻想并存的威尼斯城中，这盏吊灯就是双重世界之美的体现。

D’DAYS PARIS 2021

这组 30 件手工完成的玻璃设计创造了一种超现实的、神奇的氛围，带有微妙的色彩和梦幻般的光线。灵感来自威尼斯泻湖，根据每位业主需求进行定制，在多个作品组合中创造了雕塑般的灯光展示。

RINGS 2012

即使是一棵树也有逐年缓慢生长的历史，留下一层层厚薄不一的年轮。RINGS椅子通过在椅面叠加复杂而有机的年轮图形，与大自然一起感受时间的沉重。

SASSO 2015

Sasso是一个多功能餐用托盘，灵感来自于圆润的鹅卵石。采用优质木材，形状和尺寸之间的平衡恰到好处。Sasso 可用于盛放水果、面包或奶酪。

QUILL 2014

QUILL地毯灵感源自羽毛。正如自然界中没有两片同样的羽毛，Quill同样通过细致的纯手工制作让每一件产品都独一无二。

INTERCONNECTION 2014

INTERCONNECTION如树叶般悬于半空，参观者经过时会影响空气流动，使作品产生运动。Nao希望以此探讨人类与自然间相互依存的关系，人的行为无论大小都会影响到周围的环境。每一片组件都依靠另一片组件提供支持，如果移除一片“叶子”，整个装置都会崩塌

JULY 2021

JULY是一款木凳，就像一束木头一样，三个大小不等、纹理和颜色各异、表面角度不均匀的“切片”结合在一起，形成了一种美丽、独特的形式。每个凳子都有自己的个性。它们共同创造了一个用于聚集空间的座椅。

L’EAU D’ISSEY 2007

这款香水包装设计是为 Issey Miyake 的春夏系列设计的。就像躺在草地上看着明亮的天空，感受春天的清新空气。它表达了夏季开始之前的自然气息。

SUNSHOWER 2019

为雷克萨斯展会的主题“元素：水” 创作的沉浸式多媒体装置，展现了自然现象的多彩与奇妙。

来自Nao Tamura的

温柔风产品设计

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